外媒评21世纪百佳电影，王家卫第4，李安跌出前10，张艺谋未上榜
近年来，中国电影产业呈现蓬勃发展之势。从《战狼2》到《哪吒之魔童降世》，国产电影票房屡创新高，吸引了越来越多的观众走进影院。
在商业电影之外，一些观众开始寻求更具艺术性和深度的文艺片。
近日，《纽约时报》发布了“二十一世纪最伟大的一百部电影”榜单，亚洲电影占据榜首，中国电影也跻身前五。
值得注意的是，与大众印象不同，张艺谋、陈凯歌等知名导演的作品并未出现在榜单之上。
由于榜单仅统计2000年后的电影，因此避免了与经典老片的直接比较，更贴近当代观众的审美。
位列第十的《社交网络》便是如此。作为大卫·芬奇的代表作，该片以马克·扎克伯格为原型，被誉为最佳传记电影之一。
第九名《千与千寻》是日本动画电影的代表，也是迄今为止唯一一部获得欧洲三大电影节最高奖项的动画电影。
宫崎骏的作品伴随了无数人的童年，深受各个年龄段观众的喜爱。
第八名《逃出绝命镇》和第七名《暖暖内含光》在国内外评价差异较大，制作水平虽高，但口碑褒贬不一。
第六名《老无所依》和第五名《月光男孩》则相反，在国外专业影评人中备受推崇，但在普通影迷中反响平平。
这两部电影在国内的知名度也不高，仅限于资深影迷和专业人士。
第四名《花样年华》由王家卫执导，被外媒公认为最佳华语电影。
无论是英国的《视与听》、法国的《电影手册》，还是《纽约时报》，都给予了高度评价。
韩国电影《寄生虫》击败《血色将至》和《穆赫兰道》，荣登榜首。
作为韩国影史上首部获得金棕榈奖的电影，《寄生虫》在欧美掀起了一股韩流，并历史性地获得了奥斯卡最佳影片奖。
从这份由欧美影评人主导的榜单中可以看出，亚洲电影近年来对欧美影坛产生了显著影响。
中国电影共有三部作品入围该榜单，其中《花样年华》最为著名。
王家卫在国内被视为文艺片导演，其作品常与“叫好不叫座”联系在一起。
但在国际上，王家卫是中国最具地位的导演之一，曾多次担任国际电影节评委。
《花样年华》以其独特的灯光和构图技巧，成为了许多电影人的必修课。
李安的《卧虎藏龙》虽未进入前十，但位列第十六名，也已是相当高的名次。
这部电影是最早一批风靡欧美的国产武侠片，满足了欧美观众对中国武侠的幻想。
排名第四十位的《一一》同样是一部在国内口碑极佳的电影。
其导演杨德昌被誉为“台湾社会手术刀”，该片也常年位居豆瓣电影Top250之列。
这份榜单与普通观众心中的排名存在巨大差异，原因并不难解释。
首先，《纽约时报》并非专业的影评机构，其权威性不及《视与听》和《电影手册》等老牌电影杂志。
《逃出绝命镇》和《暖暖内含光》的入围便能说明这一点。
虽然这两部电影都是优秀作品，但将其放在二十一世纪前十的位置略显过高。
由于参评主体是美国观众，因此自然会有一些在美国大受欢迎的商业作品入围。
其次，《纽约时报》邀请的大多数影评人具有较高的专业性，他们看电影的方式与普通观众有所不同。
有人质疑，认为只有普通人看不懂的电影才能获奖。
这种说法并不准确，真正能获奖的标准是能让“内行人”看出门道，“外行人”是否理解则不是首要考虑因素。
许多普通观众觉得《花样年华》剧情进展缓慢、角色较少，因而感到无趣。
但业内人士却认为该片用有限的角色勾勒出了一个完整的时代，并用灯光和音乐营造了绝佳的氛围，具有极高的学习价值。
这种差异化导致了大众评分和专业评分之间不可避免的矛盾。
作为专业人士评选的电影榜单，其排名标准与普通人的标准存在很大差异。
普通观众更注重剧情和演技等外在表现。
而专业人士则从导演视角出发，关注场面调度、构图、色彩、打光等细节。
这两种截然不同的标准并无优劣之分，只是看待问题的角度和专业知识储备不同所致。
因此，我们不必过于迷信官方榜单的排名。
对于普通观众而言，只要电影能带来收获，并愿意观看，就已经是一部优秀的作品。
在你心中，二十一世纪最伟大的电影是哪一部呢？
